Artwork text
På den snedækkede gårdsplads står træerne rankt.
Grenenes forgreninger, teglets buer, selv den blå skygge, der breder sig
over sneen, er malet med omhu.
Maleren vidste allerede, hvordan man maler det synlige.
Han kunne fange tingenes proportioner, skabe rummets dybde og
overføre vinterlysets fineste forskelle til fladen.
Akademismens præcise øje og øvede hånd vogter endnu billedet.
Men hans vej standsede ikke her.
Efterhånden malede han mindre træets grene end den vind, der ryster
dem,
mindre husets form end den skygge, det rummer, og den holdning,
hvormed det holder ud.
Mindre menneskets ansigt end ryggen, der bøjes foran årene,
og i stedet for farven for øjnene efterlod han farven af tørt græs, der
længe har holdt sol og vind ud.
I dette vinterlandskab er alting endnu klart.
Træet er træ, huset er hus, og sneen er sne.
Men senere sløres disse grænser i vinden.
Træet bliver vindens krop,
huset bliver udholdenhedens holdning,
og mennesket bliver et lille væsen, sat ind i Fūdo.
Han kastede ikke håndværket bort.
Han kunne det så godt, at han til sidst kunne tage det bort.
Fra akademisme til Fūdo.
Fra hånden, der maler tingene, til kroppen, der holder verden ud.
Derfor gik hans maleri fra gengivelse til væren,
fra form til holdning.
Anden del · Fortællinger — Mennesker, der lever videre
I dette Fūdo
lever menneskene.
Key context
Byun Shi-Ji var en koreansk moderne og samtidsmaler, der malede Jejus Fūdo ikke som baggrund, men som en betingelse for eksistensen. Ensomhed, venten, vind og farven af tørt græs danner en glokal koreansk modernisme, forankret i stedet og åben mod verden.